‘Depredador’, ranking de peor a mejor película de la saga

By | August 6, 2022

depredador: la presa logró lo impensable: interesar a una franquicia con entregas cada vez menos cualitativas. La película de Dan Trachtenberg, ya disponible en Disney+, es una interesante y ágil propuesta que ha entendido el significado de un postulado basado en el poder. La criatura, esta vez enfrentada a enemigos que le plantarán cara y contra los que tendrá que luchar en igualdad de condiciones, se reinventa. El resultado es una novela que toma una trama cliché que sorprende por el buen hacer de su tono narrativo.

La película es una adición bienvenida. la saga depredador Es uno de los más exitosos del género de acción. También uno de los que han sufrido mayores retrocesos en su calidad y propuesta en las últimas décadas. La serie pasó por casi todos los registros posibles y se convirtió en una mezcla variopinta de looks sobre una criatura poderosa con habilidades temibles. Pero en varias ocasiones, las producciones abandonaron su interesante punto de vista por otros más ligeros, más espectaculares o más caprichosos.

depredador: la presa vuelve al origen para dotar a la criatura de una deslumbrante sensación de poder. Ambientada hace trescientos años en territorio comanche, atraviesa varios de los hitos más importantes de la franquicia. En el otro extremo, se permite la libertad de experimentar libremente. El resultado es un segundo aire para la saga y, al mismo tiempo, una reinterpretación de sus principales símbolos.

Con el éxito de la última entrega, uno solo puede preguntarse cuál es la peor película de la franquicia Predator. ¿Y lo mejor? Te dejaremos el orden final en función de la calidad de la serie de películas, de peor a mejor.

depredador (2018)

Tras varios intentos fallidos de recuperar la calidad de la saga, depredador llegó al cine con la promesa de revitalizar la historia. Fue un experimento fallido. mezcló humor y acción a partes iguales con resultados discutibles. Dirigida por Shane Black, la trama prescinde por completo de la idea de un guerrero espacial para apuntar a un monstruo genérico.

De hecho, es una de las vergonzosas oportunidades perdidas que convierte al Predator en una mezcla de alienígena imparable y personaje salvador. En lugar de profundizar en cualquiera de los extremos, el guión elige mezclar los dos para obtener un resultado confuso y, a menudo, débil. Por si todo lo anterior fuera poco, también hay líneas narrativas que no van a ninguna parte, bromas fuera de lugar y escenas incompletas. A esto se suma una sensación de espectacularidad casi infantil. que la mayor parte del tiempo rompe la tensión interna de la película.

Al final, depredador es un mecanismo defectuoso que intenta reconstruir el rasgo definitorio de la saga con una torpe torpeza. Una mirada irrisoria al género que deja bastante que desear y que, en el mejor de los casos, deja claro que era lo que la saga no necesitaba.

depredadores (2010)

La franquicia atravesaba uno de sus peores momentos y la respuesta fue crear un híbrido entre películas de acción, suspenso y gore. El director, Nimród Antal, trató de combinar la fórmula de un grupo de extraños sometidos a un riesgo extremo bajo la premisa de depredador. A esto añadía, y sin la menor vergüenza, la percepción de un peligro que excedía a cualquier víctima en peligro. Y finalmente, como si el guión no estuviera ya sobrecargado, agregó un estudio apresurado de la sociedad alienígena de la que se originó la criatura.

La mezcla sin sentido terminó en una de las producciones más flojas de la saga. Lo cual, a pesar de un elenco de estrellas que incluía a Adrien Brody y Laurence Fishburne desperdiciado, carece de lógica interna. la pelicula va y viene, en medio de sangrientos asesinatos, persigue sin el menor interés y al final, una ridícula revelación. Esto, mientras los personajes tratan de sobrevivir sin armas, conocimientos o, menos aún, la más mínima oportunidad de hacerlo.

la saga depredador el poder siempre celebrado. Pero esta vez salió del sentido de la fuerza, a una dimensión confusa de reflejos contradictorios. Una decisión argumental que hizo absurda la película de principio a fin.

Extraterrestre contra depredador (2004)

la franquicia Aliens vs depredador nunca los tuvo a todos con él. Sin embargo, este intento grotesco de tono épico es su momento más bochornoso. La versión de Paul WS Anderson, que muestra el choque entre la criatura alienígena imaginaria de Giger y Predator, no tenía sentido desde la primera escena. Dentro un intento de unir todas las historiasla película comienza estableciendo que existe un punto central donde confluyen las tramas de las dos sagas.

Gran error. No solo porque la intención es tibia (la misteriosa conexión entre el cazador y su peligrosa presa nunca está clara), sino por su torpeza. La ejecución no explica cómo la especie Predator decidió que una pelea cuerpo a cuerpo con una criatura virtualmente incontrolable era viable. Y a pesar del hecho de que el argumento explora lo mejor que puede la advertencia de que este es un rito de iniciación, el punto se desvanece en inexactitudes. ¿Por qué no hacerlo en tu planeta? ¿Por qué esperar cientos de años para un entrenamiento que seguramente terminará con la muerte del nuevo cazador?

Si el guión tiene espacios en blanco apreciables y una suavidad injustificable, la parte cinematográfica es aún peor. En medio de una exploración subterránea hacia lugares inexplicables con el doloroso aspecto del papel maché, la película pierde su falta de solidez. Al final, el ansiado encuentro entre las dos especies más poderosas y mortíferas terminó en escenas sin mayor trascendencia. Quizás, el mayor problema en medio de una narrativa poco inspiradora que se desmorona por su propio peso.

Aliens vs Predator 2 (2007)

Aparentemente, algunos líderes pensaron que era una buena idea continuar con la historia fallida de Aliens vs depredador. Pero esta vez, en lugar de una batalla milenaria en un terreno mítico, la producción decidió darle un tono menos grandioso a la historia. Y agregue algo de sangre para dejar en claro que sus criaturas eran peligrosas. Sin embargo, aparentemente nadie creía que combinar la fórmula del pueblito con un hecho aterrador requería un buen guión para sustentar. Aún así, es más resistente y está mejor construido, en lo básico, que su predecesor.

Uno de los principales problemas de Aliens vs Predator 2 es la falta de ambición. El dúo de directores Greg y Colin Strause replantean la idea de un enfrentamiento entre dos especies antagónicas descendientes del pequeño. Y el cambio de registro habría funcionado si no hubiera empaquetado todo tipo de clichés de desastres en lugares diminutos. Cazadores furtivos que confunden la huella de una criatura con la de un extraterrestre, apagones, matones callejeros. No hay nada que el argumento no incluya en medio de una premisa que debe centrar su excitación exclusivamente en enfrentarse a sus criaturas.

Y cuando finalmente sucede (y se toma su tiempo), es fría pero bien coreografiada. ¿El mejor? Deja que Predator demuestre su astucia en el campo de batalla y su poder en más de un sentido. ¿Peor? Los espantosos efectos digitales que rodean a Alien se convierten en una serie de movimientos erráticos que buscan generar misterio.

depredador 2 (1990)

En medio de un enfrentamiento territorial entre traficantes de drogas y el verano más duro de una década, Predator encuentra su coto de caza perfecto. Aún más interesante, con la ciudad de Los Ángeles transformada en un temible campo de exploración. La secuela inmediata de la película original es inteligente, con escenas de acción brillantes y un sofisticado sentido de la acción.

Pero lo mejor es que el director Stephen Hopkins supo exaltar la especificidad del extraterrestre como cazador. Además, añade los primeros elementos antropológicos de la criatura y aclara que no se trata simplemente de un extraterrestre. También es una criatura poderosa, miembro de una raza en la que la caza es una forma de arte estilizada.

Uno de los puntos más intrigantes de la película es su atmósfera. Los Ángeles es una ciudad arenosa y violenta. Además, es un escenario cada vez más complicado. Y mientras la policía y los agentes federales intentan descubrir la identidad de un cruel asesino misterioso, la trama juega con la idea de la amenaza. A diferencia de las entregas posteriores de la franquicia, esta vez el Predator es una presencia siniestra que se mueve en las sombras. Y que cuando finalmente revele su identidad, está apartado de la habitual mirada conspicua de su inexplicable personaje.

Hay algo casi distópico en las secuencias que permiten al alienígena mostrar su potencial como asesino. La ciudad, radiante, asolada por la temperatura y tensa, es un personaje por derecho propio. Pero, sobre todo, el relato gana peso en la medida en que se asume como la reconstitución de un peligro inimaginable. Su punto culminante.

depredador: la presa (2022)

Lo último de la franquicia. es también el que tiene la ejecución más brillante, mejor guión y un fuerte sentido del misterio. El director Dan Trachtenberg consiguió trasladar a nuevos espacios el escenario del mítico enfrentamiento con un depredador superior al ser humano. Y hacerlo, desde la connotación del género de terror. El resultado es una premisa audaz que supera con creces cualquier otra reciente de la serie. También un soplo de aire fresco que sorprende por su capacidad narrativa.

Cuando la criatura se enfrenta a guerreros de la tribu Comanche, primero debe enfrentarse a cazadores de su igual. Pero lo que es aún más interesante, con una versión de amenaza que lo pondrá cara a cara con oponentes difíciles de vencer.

La película, bien ambientada y mejor resuelta a nivel cinematográfico que gran parte de la franquicia, es deudora directa del suspenso. Sin embargo, también hay una buena dosis de acción que te permite recrear la batalla entre dos razas desde la inteligencia. Una incorporación inesperada en producciones de esta naturaleza.

depredador (1987)

Sin duda la mejor, la más completa, la mejor ejecutada e ingeniosa de todas las películas de la saga. Director John McTiernan crea una escena inquietante para tu criatura, pero evita hacerlo obvio. De hecho, durante su primera secuencia, la película cumple fielmente con las premisas del cine de acción. Un grupo de duros soldados se enfrenta a la jungla, con todos sus peligros y misterios. Por supuesto, está claro que algo más está al acecho. Sin embargo, la presencia no es obvia, y el escenario no prodiga inmediatamente su identidad.

Con la estrella Arnold Schwarzeneger en su apogeo, la historia se basa en su fuerza. El grupo que lo acompaña inicia el viaje en una misión que pronto se convertirá en algo más cruel. El depredador es un monstruo, pero también una amenaza espectral lo que establece el vínculo con los miedos primitivos e incluso con la superstición.

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Esto, porque si bien la producción pertenece al género de acción, tiene la suficiente intuición como para no dejar pasar la oportunidad de sumergirse en su criatura. En toda su extrañeza, violencia y sofisticación. Hacerlo con una precisión y una sensación de miedo que hacen de la película la mejor de la larga saga y un ejemplo para el resto de películas que dio origen.


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